Multifacético: Juan Pablo Suárez

La voz del doblaje

 La pasión por la docencia

Juan Pablo Suárez

Locutor egresado del ISER en el año 1996, actor de doblajes, docente de locución y doblaje en el instituto COSAL. Coach vocal para Locución y Doblaje.
Debuta como actor de doblajes en TyC Sports en 1997 para los programas HIGH-5(five) y Polideportivo. Conductor de eventos en vivo, entre otros, para la Corporación Americana de Marketing y para la Asociación de Agregados de las Fuerzas Armadas en su evento anual del Día de las Naciones, que aún lidera.
Desde 1995 realiza locuciones para videos educativos, publicidades, institucionales, cuentos infantiles para audio libros, spots para radio y TV, instrucciones para un GPS en castellano neutro para México, tandas y diferentes tareas de la locución comercial.
En radio, realizó tareas de locución, conducción, animación, entrevistas, creación de personajes y redacción de libretos humorísticos, destacando su conducción para el programa “Circuito Under”, emitido por la FM BIEI 89.1 de San Isidro.
A partir de 2002 se forma como Actor de Doblajes en Castellano neutro y comienza a trabajar en forma independiente para diversos estudios como Video Records, Tauro Digital, 100 bares, In post we trust, Patagonik, Media Pro Com, Video Dub, CIVISA y Master Dubbin. Su experiencia incluye documentales, películas y cartoon, entre ellos, Dave el bárbaro, Sonic X, Overhaulin´, Ink Master; documentales para canal Encuentro en castellano rioplatense; voces originales para el film de dibujos animados “El Arca”, de Juan Pablo Buscarini; creación de personajes para el programa infantil “Los mundos de Uli”, para Paka Paka; sonorización de voces para los videojuegos “Resistance”, “Sly” y “Beyond two souls”.
Realizó además cursos de Teatro y Canto y trabajó en teatro junto al actor Hernán Chacón en la obra humorística “ChacÓN Pánic Attack”, donde combinó la actuación con la locución y colaboró en el guión.

Un sueño….
Vivir plenamente de mi profesión. Son tantas las ramas que se diversifican del árbol de la locución que es muy difícil elegir una. Disfruto mucho a la hora de crear personajes para dibujos animados y me gustaría incursionar más en las voces para videojuegos.
La radio siempre es bella, pero más me gusta en el ámbito de la conducción y animación. Aún me imagino haciendo el típico programa nocturno en el que comparto con la audiencia la música que me gusta y ellos puedan comunicarse conmigo para contarme que los estoy acompañando en su trabajo, en sus vidas y que les alegré el momento.
Me he dado el gusto de combinar la locución con la actuación humorística en el teatro y me encantaría repetir la experiencia en medios audiovisuales.
¿Por qué considero necesario un cambio profundo en la carrera?…
Ante todo, creo que los Locutores debemos empezar a reconocernos como Artistas profesionales de la voz. Allí comienza nuestro compromiso para ofrecer algo nuevo y distinto cada día. Hemos perdido de vista el legado de nuestros maestros y la industria, desde los 90, nos ha querido correr de foco para conseguir mano de obra más barata instalando la idea de que ofrecemos locuciones “cuadradas”. Lo han logrado y nos insertaron en una lucha permanente para recuperar nuestro lugar. Hoy, ante la llegada de la IA, se hizo más desigual. ¿Qué le impide a un cliente reemplazarnos por un programa que pagará una sola vez y le ofrece varias grabaciones con diferentes voces, acentos y estilos? Entonces, la pregunta que debemos hacernos a nosotros mismos es ¿qué puedo ofrecer yo de diferente que la IA no pueda hacer?, ¿cuál será mi valor agregado?
La tendencia de los institutos es a salir del régimen terciario que pareciera “aburrir” o no seducir a los actuales estudiantes. Por lo tanto, la oferta horaria se reduce a una cursada de pocos días. Con este panorama y la caída en la calidad de la educación en la Argentina es muy difícil promover profesionales adecuadamente preparados. El profesional de la voz debería tener mayores conocimientos de música, actuación, periodismo, manejo de tecnología y software y su título lo debería habilitar para cursar estudios superiores, si así lo deseara. La carga horaria de lo que se conoce como “materias troncales” debería ser mayor y de interés primordial. El paradigma de la comunicación cambió y hay que acompañarlo con profesionalismo.

Mensaje a los futuros artistas….
Hagan lo que sea necesario para ser profesionales. No se queden en la chatura que proponen los medios y la educación. Háganlo por ustedes, para sentirse más seguros y poder brindar lo mejor de sí cada día y terminar muy orgullosos de su labor. Piensen que, hagan lo que hagan, ante todo serán comunicadores. ¿Qué quieren comunicar? Es ahí donde comenzará el disfrute. Nuestras voces tienen el poder de cambiar el corazón de las personas, de cambiar la sociedad e inclusive el mundo…

Para cerrar…
Hace un par de años que les dejo a mis alumnos una frase de cabecera para que encuentren todos los días en el Aula virtual y creo que resume un poco la misión que debemos encarar si queremos cambiar:
«A veces, unas pocas palabras pueden preocupar o herir a una persona. Y, en otros casos, pueden tranquilizar o inspirar coraje. Por eso, es muy importante elegirlas cuidadosamente. Hablar con mesura, prestando atención a los términos utilizados, revela la profundidad de la consideración que se tiene como ser humano.»
Daisaku Ikeda

La Voz del Doblaje…

ENTREVISTA : ANALÍA FRONTINI